Inhaltsverzeichnis
- 1 Was ist eine professionelle Musikproduktion?
- 2 Wie entwickelte sich die Programmmusik in der Romantik?
- 3 Was waren die Anfänge der Musikproduktion?
- 4 Was war die erste kleine Revolution in der Geschichte der Musikproduktion?
- 5 Was war das digitale Zeitalter in der Musikindustrie?
- 6 Was ist die Audiobearbeitung?
- 7 Was sind die Darsteller bei der Uraufführung eines Musicals?
Was ist eine professionelle Musikproduktion?
Die Musikproduktion umfasst alle Tätigkeiten zur Erstellung eines musikalischen Werkes. Eine professionelle Musikproduktion orientiert sich meist an der Veröffentlichung eines Liedes oder eines Albums und verfolgt in der Regel kommerzielle Ziele. Im Fachjargon wird zudem von der „Produktion“ eines Songs oder Tracks gesprochen.
Wie entwickelte sich die Programmmusik in der Romantik?
In der Romantik entwickelte sich die Programmmusik zu einer eigenständigen Musikrichtung, welche die außermusikalischen Elemente für die Instrumentalmusik besonders hervorhob. So entstand im Laufe des 19.
Was sind die musikalischen Parameter für die Formbildung?
Als weitere Mittel musikalischer Formbildung gelten die musikalischen Parameter: Melodie, Harmonik, Rhythmus, Dynamik, Klangfarbe und Setzweise getragen. So beendet beispielsweise meistens eine fallende Melodie oder Dynamik einen formtragenden Abschnitt. Weiterhin entscheiden harmonische Schlussbildung über das Ende von Formabschnitten.
Wie entstand der Streit zwischen der Programmmusik und der absoluten Musik?
So entstand im Laufe des 19. Jahrhunderts ein ästhetischer Streit zwischen den Anhängern der Programmmusik und den Vertretern der absoluten Musik, die allein ihren eigenen musikalischen Gesetzen folgt und – wie bei Sinfonien – frei von außermusikalischen Bindungen ist.
Was waren die Anfänge der Musikproduktion?
Die Anfänge (18. Jhd bis Mitte 20. Jhd) Die Möglichkeit Geräusche aufzunehmen und zu reproduzieren, war seit jeher ein Wunsch, den viele große Denker und Erfinder umzusetzen versuchten und der die Geschichte der Musikproduktion prägt. So richtig an Fahrt gewann dieses Unterfangen aber erst Ende des 19. Jahrhunderts.
Was war die erste kleine Revolution in der Geschichte der Musikproduktion?
Die erste kleine Revolution in der Geschichte der Musikproduktion erlebte das Musikbusiness mit dem Ankommen der Digitaltechnik im Consumer-Bereich. Musik konnte nahezu verlustfrei vervielfältigt werden und der Absatzmarkt begann sich, dank der Globalisierung, auf die ganze Welt auszubreiten.
Was war ein weiterer Quantensprung in der Musikproduktion?
Ein weiterer Quantensprung in der Musikproduktion war die Entwicklung des Mehrspurrecorders Anfang der 50er Jahre. Konnte man vorher die gesamte Musik nur auf einmal auf eine einzige Spur aufnehmen, war es nun möglich auf zwei Spuren in Echtzeit aufzunehmen, die aber später trotzdem noch auf Mono heruntergemischt wurden.
Was sind die Phasen der Musikproduktion?
Phase 2: Pre-Production Phase 3: Recording – Tonstudio-Aufnahme & Ablauf Phase 4: Editing Phase 5: Mixing Phase 6: Mastering Phase 7: Export – Finale im Ablauf einer Musikproduktion
Was war das digitale Zeitalter in der Musikindustrie?
Das digitale Zeitalter steht für eine Umwälzung in der Musikindustrie. In den 1960er Jahren war die Elektronik stark vorangeschritten. Es kam zur Entwicklung von analogen Synthesizern, die Töne und Klänge künstlich erzeugten. Aufgrund ihrer Größe wurden diese nur in professionellen Studios verwendet.
Was ist die Audiobearbeitung?
Die Audiobearbeitung ist zumeist die Aufgabe des Tontechnikers. Er sucht die besten Aufnahmen und Takes heraus, entfernt Störgeräusche, ungewünschte Atmer in den Vocals und schneidet gegebenenfalls aus mehreren Aufnahmen eine perfekte Spur zusammen. Auch das Timing und der Groove werden in diesem Schritt optimiert.
Was braucht man für das Musical?
Musicals sind Teamarbeit: Neben dem Komponisten und dem Autor braucht es jemanden, der sich um die Choreografien kümmert, einen Regisseur, künstlerische und musikalische Leiter, Dramaturgen, Bühnenbildner und Kostümbildner, Beleuchter und viele mehr. Und natürlich die Darsteller.
Was braucht man für ein musikalisches Team?
Musicals sind Teamarbeit: Neben dem Komponisten und dem Autor braucht es jemanden, der sich um die Choreografien kümmert, einen Regisseur, künstlerische und musikalische Leiter, Dramaturgen, Bühnenbildner und Kostümbildner, Beleuchter und viele mehr.
Was sind die Darsteller bei der Uraufführung eines Musicals?
Bei der Uraufführung eines Musicals haben die Darsteller meist noch die Möglichkeit, zusammen mit dem Regisseur, dem Choreografen und den Autoren ihre Rolle zu erarbeiten und zu prägen. Auf der Bühne sind die Musical-Darsteller die Stars.